Vagando por la ciudad:

Raudales: Rock con abundancia

Por Francisca Collao Kehr

Raudales, grupo santiaguino que comenzó tras la elaboración de un demo casero del guitarrista Eduardo Bravo, aún sigue con el sabor de haber abierto el evento del Fénix Festival el pasado 4 de noviembre junto a bandas como Sónica, Pimavera de Praga y Randy Watson. Y no es para menos, bandas internacionales como The Killers y Travis fueron el plato fundamental del show en Arena Santiago.

“Es importante y emocionante subirse por primera vez a un escenario grande frente a una cantidad importante de gente. Sólo habíamos tocado en pubs y recintos pequeños o medianos. Como banda queremos crecer y lograr participar de distintos festivales y eventos más grandes que nos permitan mostrar nuestra música a un mayor número de público”, manifiesta Andrés Hernández.

Eduardo Bravo es el fundador de Raudales. Perseveró hasta encontrar a los mejores para que fuesen parte de su idea. Además, es periodista y sociólogo. Estas dos actividades han servido a su rol de guitarrista, letrista y de compositor principal.

Carlos Marín es la voz de Raudales y es un español oriundo de Cehegin (Murcia). Además, es técnico en sonido titulado en Madrid lo que lo hace ser más que el portador de la tarea de dar a conocer el mensaje de la banda. Andrés Hernández es uno de los guitarristas. Es Ingeniero Comercial y Gerente de la SCD y manager del grupo.

Felipe Lajara es el bajista. Es publicista, lo que lo hace ser una pieza fundamental en cuanto a su difusión. Según ellos, es “El Místico” de la agrupación. No sólo se dedica a este grupo, sino que también es compositor de Trypode, banda ganadora de las Escuelas de Rock del 2006.

Gian Paolo Gritti es el baterista, percusionista y diseñador de arte de Raudales. Actualmente, estudia arte en la Arcis. Además de ser parte de este conjunto, posee un proyecto solista electrónico-alternativo.

El primer disco de Raudales es “Aunque la vida sea un disfraz” y fue lanzado en octubre del 2006 en la Batuta. El material cuenta con 12 temas de los cuales “Vaga Ciudad” fue su primer single promocional que incluso llegó a ser rotado en el programa “Nación Rock&Pop” de la misma radio.

Las temáticas que aborda el quinteto en sus canciones son “temas relacionados con el ser humano en la ciudad”, según Eduardo Bravo. En ellos se entremezclan vivencias de los integrantes que no necesariamente se relacionan con el amor. Raudales apuesta por la elaboración de temáticas ligadas a la cotidianeidad y que logren trascendencia.

La banda afirma poseer influencias musicales de todo tipo ligadas a las décadas que comprenden desde los años 60 a los 90.

Radiohead, el rock argentino, The Beatles, los españoles de Héroes del silencio, Pixies y el grunge son nombrados dentro de sus gustos.
Las diferencias musicales provocan un sonido propio y único al que cuesta comparar con el de otras bandas.

“Somos cinco personajes totalmente distintos en cuanto a influencias se refiere. Como todos tenemos gustos tan diversos, eso hace que nuestra música mezcle muchos elementos interesantes y que resulte un producto que no se parece a ningún grupo en especial. No intentamos parecernos a nadie, creo que las canciones suenan a Raudales”, sostiene Hernández.

Raudales ha realizado giras por Valparaíso y Coquimbo y, aparte de haberse presentado en el Fénix Festival, han pisado otros importantes escenarios como El Living, Sala Master, entre otros. Es más, el 21 de diciembre se presentarán en la Sala SCD con motivo de seguir promocionando su último disco.


· EL NUEVO MATERIAL Y LOS GRUPOS INDEPENDIENTES

“Nuestra idea es hacer la música que sentimos en el momento en que lo hacemos. Al momento de escribir cada canción nace una idea, un pensamiento, un sentimiento que confluye en una letra. Como Eduardo Bravo es el principal compositor de las canciones y es periodista y sociólogo, sus temáticas van quizás más apuntadas a ese aspecto, del contexto del individuo en la sociedad. La idea para el segundo disco es madurar las ideas del primero, tanto en las temáticas como en la música”, afirma Andrés Hernández.

Al parecer, para una gran cantidad de bandas han dejado de ver como una limitante el no tener contrato con un sello discográfico, y han optado por la autogestión. En el caso de Raudales, no se hace una excepción y han optado por la independencia.

“Hasta hace algunos años atrás, entrar en un sello importante era el objetivo de la mayoría de los músicos. De hecho, intentamos bastante poder entrar a un sello con nuestro primer disco. Con el tiempo nos hemos dado cuenta que nos resulta mejor ser independientes y que mediante la autogestión se pueden lograr cosas importantes. Así también la banda apunta a lo que quiere y no a lo que quieren terceras personas. Nos gusta ser una banda independiente y si entráramos a algún sello, sería a uno independiente; estos sellos nuevos están marcando una tendencia los últimos años, sellos como Algo Records, Cápsula Discos, Quemasucabeza y Escarabajo, entre otros. Pertenecer a estos sellos permite mayor libertad que pertenecer a sellos grandes como EMI, Warner o Sony; estos últimos de hecho ya se han alejado casi por completo de las bandas nuevas”, dijo Andrés.

La cantidad de grupos emergentes ha ido en aumento estos últimos años y el grupo no se ha sentido ajeno a esta especie de “boom” por la música.

“Los últimos años la escena musical ha crecido de una forma impresionante. Hoy existen miles de jóvenes (y no tanto) amantes de la música que forman su banda. A veces sólo para pasarlo bien, otras veces para formar proyectos más serios. El aumento de grupos emergentes también ha ido de la mano con una mayor cantidad de recintos para tocar (pubs principalmente), tanto en Santiago como en Regiones. Hay una página, http://www.bandasdechile.cl/, en la cual ¡hay inscritas más de 14 mil bandas!. Es una cifra increíble que habla de la cantidad de gente que quiere disfrutar de la música tocando”, sostuvo Andrés.

· OTRAS VÍAS PARA LLEGAR AL PÚBLICO

El quinteto ha logrado hacerse un nombre dentro de la escena musical gracias a herramientas como MySpace, Fotolog, página web oficial y utilización de mails con los que promocionan sus próximos conciertos y videoclips. A través de internet seguirán promocionándose para que cada vez su sonido nos suene más familiar dentro de una gran emergencia de bandas independientes.

· “Aunque la vida sea un disfraz”
Vaga Ciudad - Cuerpos Geométricos – Pamela – No quiero despertar – Comunidad Solitaria – Esperando Salvación – Un Balde con Números – Sangra Sagrado – La Virgen del Cerro – Anestesia Mental – Pedazos Sueltos – (hay) Luces.

· Sitios de Raudales
Web Oficial: http://www.raudales.cl/
www.myspace.com/bandaraudales
www.fotolog.com/raudales

La dosis perfecta:

Lanudosis: “Nadie nos limita”

Por Maureen Márquez.(*)

Lanudosis es una banda que ya lleva bastante tiempo dando que hablar en el ambiente musical “under” chileno, sus inicios se remontan al año 2003, cuando ya tenían un gran proyecto en mente, aunque tendrían que pasar por varias etapas y hasta un cambio de vocalista.

La Reina es en donde se comienza a gestar el proyecto de Joakin, Beto, Germán y Mik3, quienes tienen como promedio de edad 24 años.

Como ellos mismos se definen, son un grupo de rock alternativo con influencias progresivas. Y es verdad, al escuchar algunos de sus temas como Imagino, Si el Cielo así lo Quiso y Hoy, se puede distinguir fácilmente un sello en que predominan las letras, efectos y las sensaciones. Haciendo recordar a los reconocidos Lucybell. Pero se nota claramente que ellos tienen las ganas de llegar a las grandes ligas de la música.

Justamente ahora se encuentran en un momento determinante para sus carreras ya que se está en rodaje su primer video clip “Quisiera”, se viene un nuevo disco para el próximo año y muchas presentaciones en vivo.

EL trabajo constante y la autoproducción son sus palabras claves. Pónganle ojo a esta banda, ya que promete.

En una amena y extensa conversación con dos de sus integrantes –Joakín y Beto- pude rescatar lo más importante y conocer un poco más del extenso ambiente de las bandas emergentes. Cabe decir que Lanudosis está a punto de salir de esa categoría, pues cada vez más se están consagrando como un grupo que promete, y seguramente tendremos noticias de ellos muy luego.

Beto comentó que ya hacia el año 2001, comenzaron a hacer los primeros trabajos de lo que después sería Lanudosis. Tuvieron un receso el año 2006 que posibilitó el recargue de las baterías para dedicarse de lleno a su proyecto, marcado con la llegada del nuevo vocalista Joakín. Así se delimitó la línea definitiva con la cual piensan irrumpir en el mercado musical. Mostrando un crecimiento sostenido y una gran evolución, “estamos cada vez a mejor nivel”, señala Beto, que es el encargado de promover la banda, especialmente en medios electrónicos como fotologs y myspace y, es también, unos de los líderes indiscutidos.

Esto ha logrado que la banda adquiera mayor popularidad, como dijo Joakín.

Cuando se les pregunta por la forma por el estilo de música que hacían antes, en sus comienzos, sorprendentemente dicen que no lo han cambiado, ya que “somos muy amplios musicalmente hablando”. Enfatizan que ha ido evolucionando, pero que siempre ha predominado lo melódico y atmosférico en las composiciones. “La idea es que sea una canción que transmita cosas”.

Joakín se permite ver desde afuera y comenta que siempre le ha gustado la forma de componer las canciones, “son como al hueso, sin tanta metáfora”.

Están conscientes que la promoción y la popularidad del grupo radica principalmente en las ganas y en el empeño que se tenga. Y que las radios actuales no ayudan a promover a las nuevas bandas, pues actúan por los intereses del mercado y la moda.

Sin embargo, muestran una mirada positiva respecto al uso de las herramientas que facilita Internet ya que la ven como un gran difusor de música, y que da la posibilidad de tener un público de antemano que los conozca cuando hacen sus presentaciones. La califican como la “radio contemporánea” .También su disco lo han vendido gracias a que se pueden contactar por internet.

“(…), es difícil competir hoy en día, cuando la mayoría de la gente quiere escuchar reaggeton y esas cosas”.

Su trabajo es totalmente autoproducido, lo más específico con que cuentan es un productor del área audiovisual, ya que señalan que lo más importante ahora es dar el paso que los integre al codiciado mundo musical, popular mejor dicho. Incluso su primer disco “2003 – 2007” lanzado en noviembre del presente año y el próximo video son gracias a sus propios recursos.

Pero, se lo toman muy en serio, invirtiendo en buenos instrumentos, tocando en pubs y bares como por ejemplo en “La Barcaza” y promocionándose mucho, de hecho cuando lanzaron su primer disco, regalaron algunos en la calle, para dar a conocer su música. En relación a esto Beto nos dice: “si quieres proyectarte en serio, tienes que sonar EN SERIO… Eso requiere de invertir en tus grabaciones, instrumentos y así mismo la imagen… la música es TODO ESO. Hay bandas que no surgen porque no quieren ser más que eso y graban en computador, pero no pasan de ser amateurs y se conforman con eso… nosotros queremos algo grande, por eso lo tomamos en serio”.

Todos estos factores han provocado que el público los reconozca y los siga cada vez más en sus shows, en donde se entregan cien por ciento. Recalcan que lo mas importante el hecho de conseguir una oportunidad en la gente. Creen que el mismo entusiasmo y la entrega en las presentaciones es vital, por eso cuando la gente los oye por primera vez queda con ganas se seguir escuchando. “Joakín y yo somos actores, entonces nos dejamos llevar con lo que significa para cada uno la canción” comenta Beto. Esto sumado a que tienen una excelente amistad, dicen que la “relación es la raja”.

“La verdad es que ha sido mucho trabajo, tocando y difundiendo, creo que el boca a boca sirve mucho, y también meterse a fotologs de mucha gente todas las noches a promocionarnos”

Su estilo es algo que está muy arraigado en ellos, y no lo cambiarían aunque se lo pidieran pues dicen “no pretendemos ser algo de algo, sino que llegar a la gente musicalmente (…).Los grupos envasados, bien por ellos, pero nosotros tenemos la libertad de hacer canciones cortas, pesadas, lentas, épicas de once minutos, instrumentales. Nadie nos limita y lo bueno es que funciona, a la gente le gusta mucho lo que hacemos y nosotros ¡amamos hacer esto!

-Pero, no discriminar la música, ¡todos son maestros!, -aclara Beto.

Ya han incursionado en las radios por ejemplo sonaron hace dos años en la radio Usach con los temas Come Whit Me, No Puedo Olvidarme de Ti e Imagino y ahora en la Hit con su single Quisiera.

En relación a los planes futuros señalan que hay material para rato, incluso proyecciones de lo que sería el segundo disco y hasta un tercero. Como un adelanto Beto dice: “el próximo disco será mucho más variado, mejor trabajado. Hay realmente joyas, teníamos quince canciones y hemos escogido con pinzas diez y seguimos creando… va a ser una difícil selección”, Ya tienen algunas canciones seleccionadas para el disco: Ayer, Lo que Siempre Odiaste Ser e Iba.

Por el momento estos chicos están afanados en lo que es el rodaje de su primer video clip que estará terminado en diciembre y tienen todas las esperanzas de que sea un éxito. Para eso están trabajando con un importante personaje del mundo del cine Eduardo Inostroza, quien realizó la posproducción de la película chilena Fuga. Las locaciones del video son en el Helipuerto de Peñalolén y en el barrio Lastarria, ubicado en la comuna de Santiago Centro. También esperan que se exhiba en ViaX y en Mtv.

También tienen varias fechas de presentaciones en diciembre y esperan hacer “La gran gira Verano”, en donde tocarán por las playas.

Finalmente cuando les pregunté que porqué había que escucharlos, respondieron lo siguiente:

B: Porque somos una banda a toda raja, la diferencia con los demás es que no tenemos prejuicios en fusionar estilos y somos muy amplios. Hacemos grandes canciones y, en general, la gente escucha nuestras canciones y se queda con nosotros.

-¡ESCUCHEN NUESTRA MUSICA Y OPINEN!, en la mejor manera de mostrarnos, creo yo.

J: -Porque sí, decimos lo que queremos decir, al hueso. Somos buenos musicalmente.

“Somos una banda a toda raja”



¡Escúchenlos!, ¿Dónde?

http://www.myspace.com/lanudosis

¡Véanlos!, ¿Dónde?

http://www.fotolog.com/la_nu_dosis

(*) Fotografías a cargo de Carolina Dagash

MySpace y Purevolume

MÚSICA A TRAVÉS DE INTERNET: ¿El Adiós a los contratos discográficos?

Está claro que los sellos discográficos presentes en Chile no se interesan por todas las bandas que hay en la escena música local, así que muchas veces éstas optan por utilizar espacios en la web como MySpace y Purevolume para mostrar su material, el concepto de su música, sus influencias a la hora de componer y, si es que son tributos, también mostrar qué tanto son parecidos a sus “ídolos”. Sin embargo, no necesariamente todos asocian a MySpace y a Purevolume como una forma para llegar a ser conocidos.

Por Francisca Collao Kehr


Ya no son la televisión, la radio y al parecer el “anticuado CD-ROM” las principales formas para que un artista se de a conocer.

Es que Internet ha estado revolucionado en materias comunicacionales desde hace rato y Youtube, portal que no deja de ser bastante “voyerista”, es una de las máximas manifestaciones de esta fiebre. Este “canal” y otros están remplazando, incluso, la costumbre de sentarnos frente al televisor a hacer zapping durante horas para ver una serie agotadora que dura muchas temporadas, alguna película y hasta escuchar música.

Asimismo, una gran cantidad de bandas e intérpretes en solitario independientes, que claramente no cuentan con un contrato discográfico, están utilizando ese medio y otros para difundir música propia, tributos y covers.

Alejandro Venegas, vocalista y tecladista del grupo Logística Barata, señala que: “Hablando de los pro, del uso del MySpace y Purevolume, se puede decir que cada vez más se necesitan plataformas de uso colectivo para manifestar lo que esta sucediendo en el mundo. Todos tenemos algo que decir y por ese lado es positivo contar con tecnología que vaya de la mano con los requerimientos de las personas.”

Tras el surgimiento de estas páginas es fácil preguntarse si es necesario que los grupos con ganas de triunfar deban acceder necesariamente a ser parte de un sello discográfico. Parece ser que la nueva palabra en la escena musical nacional es “autogestión” y que grabar demos para luego subirlos a los diferentes portales, sin necesidad de algún contrato, es totalmente válido.

Asimismo Alejandro expresa que “Es un aporte, ya que permite una conexión más directa con el espectador. Sin embargo, para una banda que desee saltar del underground a la masividad, ésta necesariamente deberá complementarse con otros medios de comunicación con la finalidad de reforzar las ideas y la sonoridad en el paladar”.

MySpace y Purevolume son algunos de estos sitios que, al parecer, están echándole a perder el negocio a gigantes como Sony BMG y Warner. También están siendo empleados para difundir nuestra música chilena y como ya tenemos bastante del fenómeno youtubesco con la ayuda de Wena Naty!, parece necesario dar a conocer estos dos sitios aunque se cuestione su nivel de alcance para que los músicos lleguen al estellato.


MySpace: lo que empezó como comunidad terminó en ser una vitrina
(www.myspace.com)

Esta web ya lleva un tiempo funcionando y, primeramente, se usó como una forma para conocer gente de todo el mundo. Al correr del tiempo se ha transformado en algo más que en la red en dónde se producen encuentros amistosos virtuales para hacer el rol de “el nuevo equipo de música que ocupa menos espacio en nuestras casas”.

Su origen se encuentra lleno de preguntas: según una investigación hecha por el periodista Trent Lapinski, el origen de MySpace se encuentra ligado a la empresa eUniverse que más tarde se llamó Intermix Media y no a Tom Anderson quién habría sido contratado para aparentar ser el creador.

Sin embargo, a pesar de todos los misterios que envuelven a MySpace, no se puede negar que ha sido un medio importante de difusión.

Ejemplo de aquello es lo que ocurrió con la gestación de la fama del grupo británico Artic Monkeys, atribuida al fenómeno de MySpace. La banda se hizo popular gracias a que sus fans promovieron su música a través de este sitio.

Purevolume.com: Tribuna para bandas
(www.purevolume.com)


Purevolume, página de Internet que también lleva bastante tiempo funcionando, es otra de las herramientas que está entregando la web para ser una vitrina. Eso sí, se encuentra dedicado prácticamente sólo a la difusión de bandas y no de solistas. Al igual que MySpace, posee la ventaja de que cada uno de los grupos que acceden a él posee su propia página dentro del sitio.

Cuenta con diferentes espacios entre los que se encuentra uno para mostrar los mp3 de los grupos, posibilidad de comentar sobre el trabajo de los éstos, mostrar fotos, entre otras acciones.

Economías y Lógicas

Logística Barata: “No queremos ser una copia mala de algo”

Por Francisca Collao

“Logística Barata es un espacio de tiempo que esta enmarcado por dos grandes silencios donde pones play y se acaba la música. Una búsqueda desenmarcada en el concepto de la búsqueda de una respuesta, no hayando nada pues todo se vuelve familiar. Un jeans, una polera favorita. Gente que como la de todos los días, que no ves y no piensas que tienen algo que mostrarte pero, sin embargo, están allí con instrumentos haciéndote sentido.
Una mezcla de lo común, de lo vulgar, de lo bello, sintiéndolo en primera persona”, dice Raúl Díaz (Estudiante de Arte y Escultura de la Universidad de Chile).

Los santiaguinos del grupo de rock-pop Logística Barata poseen una historia que data del 2004. Juan Carlos Venegas y Alejandro Venegas, hermanos, partieron junto a Guido Zamorano y Enzo Ávila. Con esa formación se crearon demos que fueron dados a conocer a través de MySpace y www.bandasdechile.cl.

Es en el 2006 es cuando adoptan el nombre Logística Barata. Llegaron a ser un trío estable que invitaba músicos de todo tipo al escenario.
A principios de este año se estableció la formación actual que está configurada, igualmente, por los hermanos Juan Carlos (Guitarra) y Alejandro (Más conocido como alejo. Es la voz y el tecladista de la banda) Venegas, Pablo Ramos (Encargado del bajo y de los coros), Diego Lagos (Guitarrista) y Arnaldo Allende (Baterista y estudiante de Projazz).

Actualmente se encuentran trabajando a una velocidad admirable. De hecho, ya tienen listo su LP titulado “Estaciones”, el cual, desean mostrar el 13 de diciembre en el local de Bellavista “Bar Mágico”.

Lo que ocurrirá el 13 de diciembre no será una tocata cualquiera, sino que constituirá una gran oportunidad para Logística pues asistirán disqueras con la intención de fichar grupos.

Además, con la canción de su LP “Huyo del Sol” estarán participando en el Concurso de Talentos de Providencia.

"En la actualidad la banda esta formada por 5 amigos, los cuales, mezclamos nuestras propias influencias en el proceso creativo pasando por una infinidad de grupos ingleses y en español. Desde este punto de convergencia el acto creativo se hace más fructífero”, expresa Alejandro Venegas.

“No queremos ser una copia mala de algo”, señala Alejandro. Y es que, ante tantas agrupaciones que andan circulando, ellos han intentado encontrar su sello propio y que nadie los tilde de ser parecidos a alguna agrupación en particular.

· El rock-pop y la utilización racional de recursos

Cuando hablan sobre su estilo Alejandro señala que “Nuestras influencias y creaciones se mueven dentro del genero del rock-pop, pasando por distintas temáticas, las cuales, buscan ser parte de los recuerdos de la vida de cada persona acompañándolos con sonidos variados que se mueven entre el vintage electrónico (que puede ser acústico y más cristalino)”,

Se autodefinen como una agrupación under-retro-lab de vanguardia y retrovanguardia que busca transmitir, a través de sus letras, el amor con una cuota de surrealismo.

“Logística Barata, responde a la a generación de movimiento a través de utilización racional de los recursos de la propia banda”, afirma Alejandro. Y es que en Logística se reconoce un sonido que no ha tenido que ser respaldado por equipos que pueden costar demasiado para cualquier bolsillo.

· Presente y Futuro

“En nuestro caso personal, la música ha sido una búsqueda constante, ya que las personas vamos cambiando con el tiempo, así nuestras motivaciones y anhelos.

Siempre hay proyectos futuros en mente, que de a poco se van acercando, para ello reinventarse se ha transformado en un concepto clave. Manteniendo un estilo”, manifiesta Alejo.

La banda está buscando se reconocida públicamente. Para ello, los temas que se encuentran realizando muestran extremos en sus composiciones que se encuentran cargadas de melancolía y de letras contingentes relacionadas con el corazón. Estas canciones llegarán a ser sus nuevos demos que buscan dar a conocer durante lo poco que queda de este año y el 2008.

La línea que seguirán el futuro será mas menos la misma manteniendo su estilo, aunque no se limitan a la hora de crear sonidos nuevos.


· Logística Barata en Internet

“En las radios se toca súper poca música chilena” (ocho o nueve por ciento del total de las parrillas), dice Alejo. Es por eso que se hace importante el acceso a páginas de Internet dedicadas a promover bandas independientes.

Sin embargo, Logística Barata pone como prioridad el hacer presentaciones antes de darse a conocer a través de la web.

Nada más resta esperar lo que ocurrirá el 13 de diciembre, cuando estos jóvenes músicos demuestren con su buena y particular música de que es la hora de ser escuchados por todas las orejas existentes en Chile y, por qué no, de Latinoamérica y del mundo.

· LP “Estaciones”

"Pero ya no estás" -"Olas y Sal" -"Escapar" -"Huyo del Sol" -"Miedo Amar"

· Sitios de Logística Barata

www.myspace.com/logisticabarata

www.fotolog.com/logistica_barata

www.purevolume.com/logisticabarata

www.bandasdechile.cl/banda_detalle.php?banda_id=10745

Bandas Tributo: Enjoy Incubus / Circles

Por Francisca Collao Kehr y Maureen Márquez

Las bandas tributo, desde hace bastante tiempo, se han consolidado fuertemente dentro de la música chilena.

En el caso de Santiago, y en otras regiones, es fácil encontrarlas en diferentes recintos destinados a tocatas.

Estas agrupaciones se configuran a partir de un solista o banda en particular siendo éstos, en su mayoría, extranjeros y pertenecientes al movimiento del rock a nivel mundial.

Es así como podemos mencionar a la ya famosa banda Sweet Roses que tributan a los veteranos Guns N´ Roses y también a Testify que ha logrado fama en Chile gracias a la agrupación liderada por Zack de la Rocha, Rage Against The Machine.

Ahora es el turno de dos jóvenes agrupaciones reunidas entorno a al quinteto californiano Incubus. Expondremos sus diferencias y su esfuerzo por llegar a ser los más dignos de ser llamados “Tributo Oficial”.

Si bien Enjoy Incubus y Circles coinciden en tributar a la misma banda, las diferencias dadas por sus edades y circunstancias diversas, provocan que tanto los resultados musicales y visuales sean profundamente disímiles.

Sin embargo, esto ayuda a la existencia de diversidad en la música, lo que siempre es una gran alternativa destinada, especialmente, para quienes sean amantes de ella.

“Enjoy Incubus”

Nacidos en la comuna de Maipú, comenzaron su carrera musical a fines del 2005. Tributar a Incubus siempre ha sido parte de lo que ellos llaman su “proyecto inicial”.

El promedio de edad de la banda bordea los 22 años y, a pesar de su juventud, buscan ser reconocidos como LA BANDA del ambiente “incubiano” que, en Chile, ha llegado a ser bastante cerrado.

Señalan que el ser una banda tributo no es fácil y para eso se requiere práctica.

“Para nosotros llamarle tributo requiere tratar de parecerse lo mayor posible. Tiene que ser bien tocado”, señala Hugo, quien es el guitarrista de Enjoy. Buscan ser la copia exacta de Incubus, pero centrándose más a las presentaciones en vivo de los californianos.

La puesta en escena que adoptan estos oriundos de Maipú es similar a la que utilizan sus ídolos. No es extraño encontrarlos siempre innovando en cada una de sus presentaciones, tocando temas de los diferentes discos del grupo estadounidense.

Últimamente, se han dedicado a trabajar en canciones del último disco de Incubus que se titula “Light Grenades” como Rogues, el primer single Anna Molly, Earth to bella y Punch Drunk.


Sólo por amor al arte

Durante el 2003, el bajista de Incubus Dirk Lance dejó la banda. Con eso, se cumplió un ciclo que estuvo marcado por la maestría del mismo.

Después de la partida, Incubus experimentó un sonido nuevo con la llegada del nuevo bajista Ben Kenney quien anteriormente había sido parte del grupo The Roots.

Al parecer, los integrantes de Enjoy Incubus prefieren a la banda en los tiempos de Dirk Lance.

“Me quedo con él (Dirk Lance)”, dice Francisco, el actual bajista de Enjoy Incubus. Sin embargo, no comparte el fanatismo que tienen los demás integrantes del grupo por Incubus. De hecho, manifestó que no le gusta la agrupación estadounidense. El bajista posee otros proyectos paralelos como “Ron – Dober” y “Saturday Blues”, los cuales, se alejan totalmente del estilo de Incubus.

Haber estado cerca de ellos

Incubus se presentó en Chile el 8 y 9 de octubre en Arena Santiago y han sido parte de las jornadas más exitosas dentro de la cantidad de conciertos que se han registrado en el año.

Durante la estadía de la banda, ciertas personas tuvieron la posibilidad de conocerlos y, entre ellos, estaba una de las piezas fundamentales de Enjoy Incubus. Hugo tuvo la posibilidad de conocerlos y hasta el día de hoy manifiesta su alegría por haber vivido dicha experiencia.

“Cuando los vi en el hotel me puse a llorar”, expresa Hugo entre risas. Conserva hasta el día de hoy una de las uñetas del guitarrista de Incubus, Mike Einziger y el último disco autografiado por todos los integrantes de la banda.

Actualmente, Enjoy Incubus disfruta de su popularidad entre la fanaticada chilena. Tocan constantemente e, incluso, han salido de la región Metropolitana para presentarse en lugares como Valparaíso y Ovalle, donde no han dejado de obtener éxito.

Por el momento, no tienen ningún proyecto propio. Dicen que no les ha nacido componer, pero no descartan eso a futuro pues no se imaginan desligados de la música.

Al preguntarles en que se distinguen del resto de los tributos a Incubus, dijeron que tienen los medios económicos para que musicalmente sean lo más parecido. La producción y dedicación que le entregan a la banda dicen que hace una diferencia y, más que nada, el hecho de tomarse en serio lo que están haciendo.

En el ambiente hay muchos otros grupos que tocan entorno a Incubus como los Circles de Santiago, Magic Medicine, los Science de Valparaíso, entre otros. Ellos lo saben muy bien, de hecho tienen opiniones formadas respecto de las otras bandas ya que las han visto en vivo y han colaborado para algunas. Incluso manifestaron su amistad con Science y, al preguntarle por ellos, declararon que “son la raja”.


“Circles”


Sus Inicios

Esta banda tiene sus inicios hace más de cuatro años cuando comenzaron a tocar esporádicamente en pubs y bares dedicándose a tocar covers de distintos grupos.

Su promedio de edad se acerca a los 24, varios de sus integrantes estudian carreras ligadas a la música en la Universidad Vicente Pérez Rosales.

El tributo a Incubus fue un proyecto posterior y comenzó a gestarse gracias al interés en tributar a alguna banda para lograr insertarse en el ambiente musical de Santiago.

Sin embargo, ninguno de sus integrantes era fanático sino que la decisión de tributarlos nació a raíz de la popularidad alcanzada en esos momentos por Incubus con su disco más exitoso “Morning View”.

“Sonaban harto” manifiesta Gonzalo, el bajista de Circles, respecto al grupo californiano. El gusto por ellos fue naciendo a medida de que fueron tocando su música.

Al comienzo tocaban canciones como Glass e Idiot Box de una de las primeras placas de Incubus titulada S.C.I.E.N.C.E y también varias del "Morning View".

Gonzalo sostiene que en el año 2005 fueron una de las bandas tributo de Incubus más reconocidas. “Tocábamos mucho, en La Batuta, en La Rockola y Valparaíso”.


El receso y el regreso a las tocatas

A pesar de eso, la idea nunca fue quedar para siempre estancados en el tributo. Su idea era componer, demostrar que eran capaces de crear sus propias canciones. “El tributo era un gancho, de hecho, en nuestras presentaciones alternábamos canciones de Incubus con creaciones propias para que la gente nos fuera conociendo de a poco”, afirmó Gonzalo.

De ahí que ellos no intentan sonar completamente iguales a Incubus sino que lo hacen de la forma que más les acomode, demostrando así que el tributo no es más que una vitrina.
Tampoco buscan adoptar su estilo en relación a la vestimenta ni la misma disposición de los músicos en el escenario.


Su carrera como banda tributo tomo un receso, lo que los desligó del ambiente durante aproximadamente un año. Actualmente se ha retomado el proyecto gracias a las variaciones hechas en la banda como, por ejemplo, cambiar de vocalista, quien anteriormente era parte de Enjoy Incubus.

Con aires renovados y mucho trabajo de por medio, han estado preparando sus presentaciones futuras que incluirán temas del último disco de Incubus.

Personalmente Gonzalo manifestó su agrado por el nuevo material y destaco canciones como Punchdrunk, Pendulous Threads y Paper Shoes.

Ahora pretenden nuevamente insertarse en el panorama musical ya que han estando ensayando para volver gloriosamente a las pistas el próximo siete de diciembre, en el céntrico local Deja Vu, junto a otras bandas como Testify (Rage Against The Machine) y Please No More (Faith No More).